پیمایش ملی از شبهای همدلی؛
درباره استفاده ابزاری و ناقص برخی فعالین اصلاح طلبان از سخنان حضرت امیرالمومنین (ع)
خالق اثر درباره جنگ باید صادق باشد/ انیمیشنی درباره یک نویسنده جاهطلب
زهرا سادات میری، انیماتور درباره کارکرد مستندسازی در روزهای بحران در گفتگو با خبرنگار خبرگزاری آنا گفت: در شرایطی که جامعه درگیر بحران و فشارهای مختلف است، یکی از مهمترین نکات این است که افراد بتوانند تجربه شخصی خودشان را بدون واسطه و بدون فاصله روایت کنند. چیزی که امروز در بسیاری از آثار دیده میشود، بیشتر به سمت یک تصویر آرمانی از جنگ و بحران رفته است؛ تصویری که در آن مفاهیمی مثل ایثار و قهرمانسازی پررنگ میشود، اما کمتر به لایههای واقعی و انسانی تجربه افراد توجه میشود.
دستیار کارگردان انیمیشن بلند «محافظان» ادامه داد: در چنین شرایطی معمولاً کمتر کسی سراغ روایت تجربههای واقعی و شخصی مثل ترس، پنهان شدن، تردید یا حتی ضعفهای انسانی میرود. در حالی که اگر هر فرد بتواند تجربه واقعی خودش را بدون سانسور درونی و بدون تلاش برای قهرمانسازی بیان کند، ما با آثار بسیار متنوعتر، واقعیتر و چندلایهتری مواجه خواهیم شد. در غیر این صورت، خروجی کارها به هم شبیه میشود و انگار همه فقط یک الگوی مشخص را تکرار میکنند.
این کارگردان پویانمایی با اشاره به وضعیت این برهه تاریخی افزود: اگر بخواهم حسم را از این روزها بیان کنم، بیشتر شبیه یک تجربه فرسایشی و تدریجی است. انگار اتفاقات بهصورت ناگهانی تمام نمیشوند، بلکه آرامآرام روی روان انسان اثر میگذارند و او را درگیر یک نوع فرسایش درونی میکنند. به نظرم این تفاوت مهمی با جنگهای کلاسیک دارد که در آن یک نقطه شروع و پایان مشخصتر وجود داشت.
میری درباره اثر هنری در شرایط جنگی گفت: مهمترین اصل در خلق و تولید اثر هنری این است که خالق آن اثر با خودش صادق باشد. یعنی آن چیزی را که واقعاً تجربه میکند، میبیند و احساس میکند، بدون فیلترهای ایدهآلگرایانه یا نگاههای شعاری به تصویر بکشد. چون در بسیاری از آثار، تجربه شخصی حذف میشود و جای آن را یک روایت کلی و از پیشساخته میگیرد.
وی افزود: این موضوع باعث میشود بخش مهمی از واقعیت انسانی از بین برود. صداقت در روایت، حتی اگر ساده یا تلخ باشد، از هر نوع شعار یا روایت ایدهآلگرایانه تأثیرگذارتر است. چون مخاطب امروز بیشتر با تجربه واقعی ارتباط برقرار میکند تا با تصویرهای کلیشهای و از پیش تعیینشده است.
این کارگردان انیمیشن درباره ظرفیت انیمیشن برای بیان واقعیت جنگ و مقاومت گفت: انیمیشن یک زبان جهانی است و میتواند با مخاطبان مختلف در هر نقطهای ارتباط برقرار کند، اما در عین حال مدیومی نیست که بتواند بهصورت سریع و واکنشی نسبت به بحرانها تولید شود. این حوزه نیاز به زمان، فکر و شکلگیری یک ایده عمیق دارد. اگر ایده درست و انسانی شکل بگیرد، انیمیشن میتواند تأثیرگذاری بسیار بالایی داشته باشد، اما در نهایت آنچه اهمیت دارد ایده است، نه صرفاً تکنیک.
میری در بخش دیگری از صحبتهایش به پروژه جدید خود اشاره کرد و گفت: این روزها روی پروژهای کار میکنم که درباره یک نویسنده جاهطلب است؛ شخصی که بهتدریج در مسیر نوشتن، هم زندگی و هم آیندهاش را از دست میدهد. این پروژه در مرحله تکمیل فنی قرار دارد و در ادامه وارد مرحله انیمیت خواهد شد و امیدوارم بهزودی به نتیجه برسد. در تولید کارهایم به دنبال این هستم که بتوانم مخاطب را همراه کنم و یک روایت منسجم ارائه بدهم. برای من بیشتر از خود موضوع، شکل روایت و ساختار فیلمنامه اهمیت دارد و سعی میکنم از نظر فرمی به یک استاندارد مشخص برسم.
انتهای پیام/
